Mostrando las entradas con la etiqueta Interpretes Latinos. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Interpretes Latinos. Mostrar todas las entradas
martes, 6 de agosto de 2024
viernes, 1 de abril de 2022
6336 - Charles Aznavour - 1976 - Venecia sin tí (En castellano)
Lado A - 01. Apaga La Luz (2:52)
Lado A - 02. Ayer Aún (2:49)
Lado A - 03. Quédate (1:53)
Lado A - 04. Viví (2:33)
Lado A - 05. Su Juventud (4:49)
Lado A - 06. Con (3:10)
Lado A - 07. Venecia Sin Tí (2:42)
Lado B - 01. Que Solo Estoy (4:35)
Lado B - 02. Debes Saber (3:06)
Lado B - 03. Quien (3:33)
Lado B - 04. Placeres Antiguos (4:29)
Lado B - 05. Amor, Eres Como Un Día (3:42)
Lado B - 06. Yo Te Daré Calor (3:10)
viernes, 1 de octubre de 2021
jueves, 8 de julio de 2021
sábado, 2 de enero de 2021
4830 - Interpretes Varios - 1968 - Nuestra Juventud
LADO A - 01. - Los Iracundos - Soy loco por tí America (2:28)
LADO A - 02. - Barbara y Dick - Los dias de Pearly Spencer (2:23)
LADO A - 03. - Los In - ¿ Adonde vas Mary- Sue - (2:47)
LADO A - 04. - The Latin Group - Mr. Trumpet man (2:59)
LADO A - 05. - Conexion Nro 5 - La gente es extraña (2:44)
LADO A - 06. - The Con's Combo - El milagro de tus ojos (2:34)
LADO A - 07. - Los Gatos - Las vacaciones (2:22)
LADO B - 01. - Conexion Nro 5 - Hazme una señal (2:27)
LADO B - 02. - Los Iracundos - Deja el ultimo baile para mí (3:10)
LADO B - 03. - The Con's Combo - Mr. Sunshine (2:57)
LADO B - 04. - Barbara & Dick - La playa, el sol, el mar, el cielo y tú. (2:27)
LADO B - 05. - Los Gatos - La chica del paraguas (2:39)
LADO B - 06. - Los In - Hola, como estas (2:57)
LADO B - 07. - The Latin Group - Te he conseguido (2:31)
https://mega.nz/file/IE4EEAqb#Klm8DK_HEsGVUPq7wgXP7zHcgXwc-BGYH-7zLFacrUk
domingo, 3 de mayo de 2020
domingo, 10 de febrero de 2019
miércoles, 2 de mayo de 2018
9912 - Ruben Blades - 1996 - La Rosa de Los Vientos
El Hombre Orquesta
Acaba de editar un disco y de filmar junto con Brad Pitt. Pinta, hace periodismo, le gusta la arqueología. Y tiene tiempo de pensar en Maradona.
En tu último disco, La rosa de los vientos, decidiste difundir a autores panameños, ¿Vas a seguir con esa línea?
No. Mi próximo álbum va a ser combinado, Voy a hacer temas propios pero también canciones de autores panameños desconocidos. De todos modos, creo que los más destacable de La rosa de los vientos es que se realizó enteramente en Panamá. Eso produjo un buen revuelo. El hecho de que un disco panameño haya quedado bien grabado y que pueda competir con dignidad a nivel internacional ha levantado la moral de muchas personas. Sobre todo de los músicos jóvenes.
Sorprendió tu versión de Amándote, de Jaime Roos.
Es el único tema no panameño del álbum. Me lo hizo escuchar Enrique Lopetegui, un periodista uruguayo que trabaja en Los Angeles. Me encantó. Después me lo encontré a Hugo Fattoruso en Nueva York , y le pedí que grabara la percusión. Como intérprete, me tomé el atrevimiento de añadir algunos versos. Espero que a Jaime le haya gustado.
Igualmente, muchos esperan tu regreso como autor.
Bueno, volveré. Hay gente que me pregunta por mi ego autoral. La verdad es que me gusta hacer cosas diferentes. Cuando tenía 25 años sí tenía mi ego, y estaba preocupado por cantar sólo mis cosas. Ahora, a punto de cumplir los 49, estoy más distraído. Me gusta abarcar más trabajos, incluso en distintas disciplinas,
¿Por ejemplo?
Tú sabes que actué en Enemigo íntimo, con Harrison Ford y Brad Pitt. El cine es una proyección interesante para mi vida. Tanto, que películas de gran producción cómo Enemigo íntimo me permiten participar en otros proyectos independientes. De hecho, acabo de llegar de Hong Kong, donde filmé con Jeremy Irons The Chinese Box, una película independiente dirigida por Wayne Wang. Además estoy pre-produciendo Historia de tres mujeres, que será el primer filme escrito, rodado y dirigido por panameños y en Panamá.
No es poco.
Y hay más cosas en mi vida. Desde hace cuatro años estoy pintando. La pintura es una pasión. En ese sentido, el 96 fue muy productivo. Pinté muchísimo con acrílico. Además sigo husmeando en la arqueología...
¿Arqueología?
Me encanta la arqueología. Ahora voy a participar en una expedición a unas ruinas recién descubiertas en Yucatán. Pero esto no se acaba aquí: también escribo columnas políticas para un periódico panameño, y sigo metido en asuntos de mi partido Papá Egoró.
La variedad de tus actividades es impresionante. Sin embargo, nunca lograste volver a tener el suceso artístico de los tiempos de discos como Metiendo mano y, especialmente, Siembra.
Es que han cambiado las condiciones. Ahora es mucho más difícil abrirse paso entre la enorme cantidad de producciones discográficas. Y los programadores de radio optan por artistas jóvenes, que priorizan las letras de amor. Lo mío siempre fue más difícil, con letras sustentadas en lo social, en lo urbano y hasta en lo existencial. Ahora se prioriza el escape, el no pensar. Y si bien mis discos se venden bien, no es a los niveles de escándalo que tuve con Siembra.
Escuchándolas ahora, aquellas canciones quedaron como postales de la Guerra Fría.
Algunas sí. Pero no todas. Siempre traté de evitar tanto el panfleto como cierto elitismo intelectual.
Hablando de elitismo, aquí en la Argentina ocurre un fenómeno curioso. La cumbia y otros ritmos tropicales son consumidos por clases más bien populares, mientras que la salsa parece que tuviera otro nivel.
¿Eso ocurre en la Argentina? No lo sabía. Debe tener que ver con lo que decía antes, con los programadores de radio y digitadores de modas,
¿Cuándo venís a la Argentina?
Cuando me inviten. Estamos haciendo un espectáculo titulado "Una noche panameña", que es realmente bello. Me encantaría que los argentinos lo pudieran juzgar. A propósito de la Argentina, ¿te puedo hacer algunas preguntas?
Sí, claro.
¿Cómo anda Fito Páez?
Bien, con mucho éxito.
¿Siguen Les Luthiers?
Sí, siguen.
¿Firma Maradona con Boca?
Nadie lo puede saber,
Era bueno el Gordo, ¿eh?
Clarín Espectáculos
Domingo 6 De Abril de 1997
viernes, 2 de febrero de 2018
0743 - Ry Cooder - Buena Vista Social Club
Ry Cooder no cree en Bloqueos
Su CD "Buena Vista Social club", se llevo un Grammy y tendió un puente a Cuba.
Sucede a veces. Un proyecto,
meditado y calculado minuciosamente, se desvanece, se entorpece, parece
naufragar. Finalmente, se baraja de nuevo y, en su lugar, surge la magia. Así
podría resumirse la génesis de “Buena Vista Social Club”, el disco con el que
Ry Cooder se adjudicó un Grammy y el admirado respeto de sus colegas.
Como una continuación del “Talking Timbuktu” en el que el guitarrista se alió con Ali Farka Touré, un
músico de Africa occidental, Cooder y el productor Nick Gold, imaginaron un
encuentro en La Habana, entre músicos africanos y cubanos. Una combinación,
en busca de las raíces, de la música afro y de la afroamericana.
Pero los africanos nunca llegaron
a la cita. Cooder, en Cuba, tomó contacto entonces con viejos representantes
de la música campesina de la isla. “Estoy contento de que no haya salido como
esperábamos, porque esto me dio la oportunidad de juntarme con estos maestros
del son. Uno no tiene muchas oportunidades de juntar un equipo como ése”, dijo
recientemente Cooder a la revista Pulse.
Viejos señores del son, allí, en
un estudio, durante tres días, se unieron el americano con el cantante Compay
Segundo, de 90'años; el pianista Rubén González, de 77; el cantante Ibrahím
Ferrer, de 70, y, el más joven de todos, el guitarrista y cantante Éliades
Ochoa, de 50. Además del bajista Orlando “Cachaíto” López y miembros de la
banda Sierra Maestra.
Contacto en La Habana
No era la primer visita de Cooder
a La Habana. A principios de 1996 había viajado con los Chieftains y volvió,
en marzo de 1997, para el proyecto que viró en camino.
Un camino en el que Cooder
descubrió que las raíces eran, finalmente, las mismas. Que tanto el blues como
el son fueron los hijos de los ritmos africanos en sus nuevas tierras. “Rubén
es un maestro zen viviente, del tipo de los que pensás que nunca te encontrarás
en tu vida, un enlace con el pasado -dice Cooder-. Nosotros tocamos algo de
Jelly Roll Morton y él dijo «Oh, sí, música habanera, un tanto anterior a mi
tiempo»”.
Así fue como, frente a esta
gente, el guitarrista americano dejó de lado los temas que había preparado
antes de viajar para dedicarse a escuchar la sabiduría de los viejos soneros.
Incluso su guitarra quedó en un segundo plano.
“Ellos se sentaban a cantar sus
melodías, casi jugando, y yo mantenía un grabador andando todo el tiempo. En
un momento, por ejemplo, les hice escuchar una melodía, «Esto lo hicieron
cinco canciones atrás», les dije. «Óh sí, es Murmullo. ¿Te gusta?, hagámosla».
Era así de sencillo.”
Los caminos, los años
Ry Cooder comenzó a tocar la
guitarra cuando apenas tenía tres años. El ' tiempo, entonces, estuvo de su
lado. A los 51 años está considerado un virtuoso de los instrumentos de
cuerda, desde la guitarra slide hasta la mandolina, pasando por el banjo, el
tiple mexicano o las guitarras hawaianas. Pero, además, su interés por las
músicas del mundo lo llevó a ser considerado un musicólogo abierto y curioso.
Sus comienzos, a principios de
los años sesenta, fueron en el ambiente de blues y folk del sur de California.
Rising Sons y fue miembro de Captain Beefheart’s Magic Band.
Pero su horizonte fue más amplio
aún. Convocado por los Rolling Stones, participó en las grabaciones de “Let it
Bleed”, de “Sticky Fingers” y en “Exile on Main Street”. Aunque sólo aparece en
los créditos de “Love in Vain”, él ha asegurado que suyo es el riff principal
de “Honky Tonk Women”, o más bien de “Country
Honk”, su versión
primigenia.
En 1971 publicó su primer álbum
solista, “Ry Cooder”, con viejas canciones, de antes de los años sesenta, rehechas con su estilo sincopado. Poco después, en 1976, comienza su búsqueda
más allá de las fronteras y edita “Chicken Skin Music” con el acordeonista
Flaco Jiménez y el guitarrista hawaiano Gabby Pahinui.
Dúrante los años ochenta se
concentró en realizar bandas de sonido para películas, entre ellas la de
“Paris, Texas” de Wim Wenders.
En los noventa volvió a la música
universal con “A Meeting by the River” con el indio Vishwa Mohán Bhatt, él ya
citado “Talking Timbuktu” y ahora, la sorpresa total con “Buena Vista Social
Club”.
Un disco que derriba las
fronteras
La gran virtud que muestra Ry
Cooder en esta genialidad bautizada “Buena Vista Social Club” es que,
precisamente, Ry Cooder no se muestra.
Está allí, obviamente, como motor
de este proyecto . que recupera el son, el danzón, el bolero, la guajira y el
tumbao. Está su guitarra. Está -y concretado- su intento de darles nueva vida a
legendarios compositores cubanos, Pero aquí rio hay fusión, mezcla de géneros,
teclados que se agregan, voces extrañas que se suman. No es una muestra de
esta tendencia posmoderna del crossover, que mezcla géneros, estilos y
músicos, y que en muchos casos suena igual a un híbrido.
Es casi un proyecto
antropológico, por llamarlo de alguna forma más ajustada a la realidad. Una
recorrida respetuosa por lo más preciado de la música cubana. Casi al natural.
Despojada de efectos. Austera. Pero brillante en su concepción y en su
resultado.
Hay curiosidades, eso sí. Como la
canción. “Amor de loca juventud”, de Rafael Ortiz, definida en el booklet como
perteneciente al género “influencia americana/gospel/blues”, escrita en 1930,
y “Orgullecida”, de Elíseo Silveira, enrolada dentro de la “influencia
americana/jazz”, compuesta en el mismo año que la anterior, en las que quedan
en evidencia los puntos de contacto entre la música norteamericana de entonces
y la cubana, con ecos del ragtime y de las canciones que el cine de los Estados
Unidos había difundido en todo el mundo.
La edición merece un capítulo
aparte. El booklet es, en realidad, un librito de 48 páginas con toda la información
imaginable: además de los músicos participantes de este proyecto, una breve
reseña que ubica cada canción en el momento histórico y musical de Cuba, una
explicación de los diversos géneros y ritmos abordados, y la letra de
las canciones, en castellano y en inglés.
Ry Cooder se parece cada vez más
a un navegante que redescubre mundos pero no para conquistarlos. Lo que logra
es derribar fronteras geográficas y musicales.
La Nacion - Espectaculos
22 de Marzo de 1998
R.C.
domingo, 26 de noviembre de 2017
miércoles, 18 de enero de 2017
9003 - Mina - 1994 - Mina Canta I Beatles
01. Mina - Something (1993 Version) (2001 Digital Remaster) (3:46)
02. Mina - Let It Be (2001 Digital Remaster) (4:04)
03. Mina - The Fool On The Hill (2001 Digital Remaster) (3:58)
04. Mina - When I'm 64 (2001 Digital Remaster) (2:46)
05. Mina - The Long And Winding Road (2001 Digital Remaster) (3:52)
06. Mina - Yesterday (1993 Version) (2001 Digital Remaster) (2:47)
07. Mina - Michelle (5:34)
08. Mina - Hey Jude (2001 Digital Remaster) (6:14)
09. Mina - She's Leaving Home (2001 Digital Remaster) (5:31)
10. Mina - My Love (4:15)
11. Mina - Oh, Darling (2001 Digital Remaster) (3:35)
jueves, 1 de mayo de 2014
3038 - Tania Libertad - 1989 - Canta a Jose Alfredo Gimenez
01 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 01. Tu Recuerdo Y Yo
02 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 02. Cuando Sale La Luna
03 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 03. Tu Y las Nubes
04 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 04. Camino Viejo
05 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 05. Corazon, Corazon
06 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 06. Un Mundo Raro
07 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 07. Ella
08 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 08. El Jinete
09 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 09. Sereneta Huasteca
10 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 10. Pa' Todo el Año
11 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 11. Muñequita Negra
12 - Tania Libertad - Canta a Jose Alfredo Jimenez - 12. Amaneci En Tus Brazos
domingo, 5 de mayo de 2013
0220 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage
01 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 01 - Tomar una oportunidad en el amor
02 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 02 - Sólo una de esas cosas
03 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 03 - Se volvió a las tablas en mí
04 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 04 - But Not For Me
05 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 05 - salir de la ciudad
06 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 06 - De acuerdo, bien, You Win
07 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 07 - Me perdí en sus brazos
08 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 08 - Mejor suerte la próxima vez
09 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 09 - Estoy de suerte
10 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 10 - Estoy DISPARO
11 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 11 - Te estás poniendo en un hábito conmigo
12 - Eydie Gormé - 1959 - On Stage - 12 - uno para mi bebé (y uno más para el camino)
https://mega.nz/file/xVoDVIpY#QTLnihpZVjDSSpLwHe8ygbBlWD8zlhqPmd7tkT5bnB0
Suscribirse a:
Entradas (Atom)